Alan Plachta«La maniática tarea de construir eternidades con elementos hechos de fugacidad, tránsito y olvido.» La frase es de Juan Carlos Onetti y está impresa en el disco. Toda una definición de lo que Alan Plachta se propuso: tomar la canción popular uruguaya —esa cancionística tan gruesa y bella— y darle nueva vida desde Buenos Aires, con un seleccionado de músicos y un criterio que esquiva siempre la obviedad.
El repertorio es la primera señal. Hay canciones de Viglietti, Zitarrosa, Jaime Roos, Eduardo Mateo, Urbano Moraes, El Príncipe, Beto Satragni y Abel Carlevaro, pero nunca el hit esperado. Plachta filtró con cuidado: eligió perlas escondidas, los temas menos conocidos de los autores más conocidos. Se cuelan además, con naturalidad rioplatense, piezas de Matías Mormandi, Richard Nant y el propio Plachta —nadie le pide pasaporte a las canciones.
La base que sostiene el disco es Diego Schissi en piano, Carlos Álvarez en contrabajo y Daniel «Pipi» Piazzolla en batería, con Plachta en guitarra acústica y eléctrica según el clima de cada canción. La sección de vientos la integran Richard Nant en fliscorno y trompeta, Gustavo Musso en saxo alto, Damián Fogiel en saxo tenor y Martín Pantyrer en clarinete bajo. Todos los arreglos son de Plachta, salvo los temas 2 y 10 escritos junto a Matías Mormandi y el 7 junto a Guillermo Klein.
Lo que más varía a lo largo del disco es la voz. Samantha Navarro abre con «El vals de la duna» de Viglietti. Mormandi pone su expresividad en «Pensamiento de caracol» de El Príncipe. Urbano Moraes canta desde adentro su propio «Me enenés?» y cierra el disco en «Encuentro». Daniel Maza pone voz y bajo en «Distraída». Guillermo Klein, voz y piano, en «Duérmase la mamá» de Jaime Roos —uno de los momentos más intensos del disco. Cecilia Zabala rescata con su voz una rara gema de la última época de Eduardo Mateo: «Ficción solar». Y Hugo Fattoruso, que aparece como compositor en «Dos Orillas» y como intérprete poniéndole piano a «Marchanta» de Richard Nant, cierra un círculo generoso y emocionante. La otra joya del disco es Liliana Herrero cantando «Recordándote» de Alfredo Zitarrosa: una de esas versiones que uno no olvida, que parece decir que esa canción siempre estuvo esperando esa voz.
Grabado y mezclado por Luis Bacqué, masterizado en Avatar (Nueva York) por Katsuhiko Naito. El diseño y las acuarelas son de Vladimir Merchensky.
Colectivo Argentino Uruguayo es un disco imprescindible de la música rioplatense por fuera del circuito comercial: un lujo de reunión, de criterio y de escucha que demuestra que la canción popular —cuando hay quién la cuide así— puede construir exactamente lo que prometía Onetti: eternidades con elementos hechos de fugacidad.
Ale Simonazzi
