Orquesta Típica Di PasqualeLa pregunta del título no espera una respuesta única: abre un juego. Y el disco que la lleva como nombre termina siendo eso: un espacio donde conviven músicas y músicos que rara vez comparten cartel, y donde la orquesta típica de tango oficia de anfitriona sin perder identidad propia.
La Orquesta Típica Di Pasquale, que conduce el pianista, compositor y arreglador Juampi Di Pasquale, lleva años apostando a un tango entendido como matriz viva. Este disco es el registro de ese camino: tres años de un ciclo de conciertos en el que la orquesta recibió cada mes a referentes de distintas músicas populares, en un momento de gran complejidad para la producción cultural en la Argentina. De ese intercambio nace un repertorio que es completamente ajeno al catálogo histórico del tango: diez temas que pertenecen a los y las artistas invitadas —o a su universo compositivo— y que Di Pasquale trabajó en arreglos propios, con la colaboración puntual de Joaquín Sterman, el primer bandoneón, en dos temas.
Lo que distingue al disco no es la variedad en sí misma sino lo que ocurre con esa variedad. La orquesta —con su formación de violines, violas, violonchelo, bandoneones, contrabajo— le da una identidad sonora al conjunto que no aplana ni uniforma el sello de cada artista. Así es que podemos escuchar a Daniel Maza, Inés Cuello y Eliana Zarabozo en el «Candombe bailador» de María Volonté y Maza, o a Luciana Jury en «El extrañante» de Gabo Ferro, o a Nadia Larcher y Andrés Pilar en «La vida la muerte» de Juan Saraco, o a María Pien en «San Camilo» y a Carmen Sánchez Viamonte en «Electricidad» —tema de su autoría—, sin que ninguna de esas voces suene desplazada. La diversidad de los y las invitadas habla también de lo diverso del repertorio: chamamé, folklore, jazz, candombe, indie, milonga; géneros y universos que se encuentran con la orquesta sin perder lo suyo.
El trabajo instrumental va en la misma dirección. En «Castigo», de Sebastián Espósito, graban él mismo junto a Marcelo Moguilevsky; en «Doña Carmen», Carlos Moscardini; en «Polacos», Pipi Piazzolla con Lucio Balduini y Damian Fogiel; en «La espera», de Laura Urteaga, un ensamble de vientos con Nacho Mozetic al frente. Cada encuentro suena como un hallazgo antes que como un resultado de fórmula. La apuesta de visibilizar músicas y artistas muy por fuera del mainstream, y de hacerlo con el peso orquestal y la gestualidad tanguera como hilo conductor, resulta tan inusual como lograda.
Ale Simonazzi
